Escrito final
En esta clase de taller experimenta, aprendí muchas cosas. Fue una clase con actividades completamente diferentes a cualquier otra. Las actividades que realizamos eran lecturas un poco confusas, veíamos videos súper interesantes de distintos temas y artistas y pues las instalaciones que nosotros hacíamos.
Algunas de las actividades y aprendizaje que obtuve durante el semestre son las siguientes:
La lectura de Art Installations in the New Millenium: en esta lectura fue donde empezamos con el tema de las instalaciones, que empezaron desde el siglo 21 y abarcan términos como intervención e interacción. Aprendimos que la relación entre el trabajo y la ubicación es algo de suma importancia para los artistas y los espectadores, ya que el lugar ayuda a dar el significado a la obra. Nos presento proyectos de algunos artistas como de Alexandra Ranner y Carl von Weiter, entre otros.
Video del arte de Kara Walker: este video fue de mi total agrado ya que me pareció muy interesante su forma de trabajar con simples siluetas color negro. esta artista afroamericana hace como una historia ilusionista la cual se acerca a algún punto de la historia pero al mismo tiempo tiene algo de irreal, algo inesperado, sus personajes siempre están tratando de ganarle el poder al otro y pues es algo de admirarse ya que sin ver las expresiones de estas, puedes entender, imaginarte, sentir cosas diferentes e interpretar la historia como cada quien quiere.
Aprendí que no se requiere de mucho material para poder lograr cosas impresionantes como estas, que en este casi nos dimos cuenta que con tan simples recortes de color negro se pueden lograr muchos sentimientos.
Video del arte de Ann Hamilton: Ann al contrario de Kara Walker, hacia instalaciones muy distintas e involucraba muchos materiales en ellas, aunque generalmente todo iba relacionado al hilo, telas y las letras, ya que siempre sintió atracción hacia estas.
Me gusto y aprendí que las palabras pueden servir de mucho ya que pueden tener mucho significado y sentimientos dependiendo de la persona.
Uno de sus proyectos que me agrado mucho fue el de las fotos que toma desde el interior de su boca, es algo que llama mucha la atención ya que es muy creativo. Da imágenes muy interesantes y diferentes a las vistas comúnmente.
Documental Richard Tutlle: de este artista no puedo decir mucho ya que sus proyectos no fueron de mi total agrado. Creo que esto fue así que ya como igual mencionaron en el documental, tiene ideas y maneras de expresarlas muy difícil de entender.
Pero algo que aprendí de el fue que no necesitas de materiales muy caros para logar algo. El utilizaba de materiales insignificantes como la madera, PVC, corrugado, alambre, clavos, cuerda, etc.
Lectura sculpture in the expanded field: este articulo profundiza mas en el tema de la escultura. Este tema trajo mucha controversia ya que antes para la gente la escultura era simplemente un monumento o una representación conmemorativa.
Aprendí los termino de no architecture y no-landscape, esto se refiere a algo neutro, es algo que no tiene nada que ver con la arquitectura o paisaje en donde fue colocada.
De igual manera puede ser calificada como architecture y landscape, pero esto solo puede suceder en casos mas complejos ya que la escultura debe de tener relación con el paisajismo y la arquitectura donde fue colocada, debe dar la impresión de que es parte del mismo ambiente.
Instalación 1: nuestra instalación constaba de cuadros de esponja y foam borrad, estos eran cortados mal, de diferentes tamaños y colores. En esta instalación nosotros queríamos que se viera sucia para que la gente tuviera la confianza de pisar sobre ella, rompiendo con la rutina diaria. Creo que logramos nuestro objetivo ya que queríamos ver la reacción de la gente ante algo que no acostumbran a ver siempre, esto fue logrado ya que la gente se detenía donde esto empezaba sn saber que hacer, unos le sacaban la vuelta y otros si pasan sobre el.
Documental Marije Vogelzang: esta diseñadora holandesa se hace llamar “Ealing designer”, esto se debe a que ella cree que comer no solo se trata de ingerir calorías, si no de toda la imagen y experiencia que se lleva a cabo.
Me pareció muy creativo la manera en que relacionaba la comida con todo en general, la fecha, sentimientos, estados de animo, eventos, culturas, signo zodiacal, etc.
En general creo que es algo muy interesante ya que no vemos esto a diario, jamás había escuchado de nadie que hiciera este tipo de diseños analizando, clasificando y relacionando todo en general para tener una experiencia nueva al comer.
Instalación 2: para el diseño de esta instalación, primero tuvimos que llevar algunos elementos y de ellos escoger alguna de sus características y unirlas para lograr una idea. Al final nuestra instalación era como un camino de caracol formado por palitos de madera pintados de color rojo y amarillo.
Las mencionadas fueron las actividades que me parecieron mas interesantes de las que realizamos. En pocas palabras como ya lo mencione fue una clase diferente pero muy creativa y divertida. Creo que a pesar de lo mucho que me confundí con algunas lecturas y el entender lo que es una instalación y como lograrla y escoger el lugar etc, creo que aprendí mucho y me va a ayudar mas adelante para no tener miedo de crear nuevas ideas.
